《湖山放棹》 28cm×40cm
济南，启发了李学明多少诗思，成就了李学明多少画兴。古今中外，一个地域，对一个艺术家的影响不言而喻。多年来，在李学明的画笔下，泉城济南的自然、历史、风物皆频频入其画，千佛山、历山、鹊山、华不注、大明湖……多少作品皆是济南的笔墨物化。李学明一个系列一个系列地画济南，年年画，月月画，画泉城的春夏秋冬，画泉城的风土人情，画泉城的昨日今天，画他眼中的济南，画他心中的济南，画他热爱的济南，画他感恩的济南。李学明藉灵秀古典的泉城自然与人文，参与了自己笔墨世界的构建。如果说故乡莘县农村是他的第一故乡，是他艺术萌发之地，县城古燕塔是他艺术发酵之场，那么，济南则是他的第二故乡，是他艺术实现升华与嬗变的地方。第一故乡与第二故乡，时空距离与文化距离藉笔墨表达实现了审美观照。济南，首先是一个地理概念，其次是一个地域概念，第三是一个文化概念，第四是一个美学概念。第一第二个概念是第三第四个概念的基础，第三第四个概念是第一第二个概念的衍生。它们内在的关系，依靠心灵感受维系。
多么神奇，一座城居然有上百眼名闻天下的甘泉，千万年汩汩不息，流成人文的长河，聚成美学的明湖，润泽青翠的高山，哺育海右的名士。济南是个山水之城，山为骨，水有灵，生活其中的人自然具备了山水性情。七百年前赵孟頫画的《鹊华秋色图》就是古人眼中、笔墨中的山水济南。与山水自然相比，城是后来的事情，城是山水生长出来的人文符号。如果说山水是城市的骨骼血脉，泉则是山水的眼睛，眼睛是心灵的窗户。名山苍翠，名泉汩汩，这个城是如此的与众不同，人们生活于此，沉浸于此，一代又一代。山水济南，是这样的敦厚，这样的润泽，这样的诗意，这样的人文，这样的古典，这样的入画。
画家李学明来济南已经三十多个年头了，作为当代开创出独特艺术语言的人物画名家，他的人物画是山水、花鸟与人物画的融一，突破了传统写意人物画以人物为主要描摹对象的习惯，开创出了新的格局，形成了新的气象。多变的图式，古雅的设色，悠远的意境，无尽的遐想，尽在他的笔墨之中呈现出来。读这些作品，内心是安静的，也是安稳的。画家画这些画，内心也是安静的、安稳的。在一个浮躁的时代，笔墨能够沉下来，心灵能够沉下来，是多么的可贵，也是多么的奢侈啊。想想看，外面的世界风起云涌波澜壮阔，唯独真正的艺术家八风吹不动，端坐暴风眼，以静制动，骋怀观道，静观万物流动变幻，不是不可思议又是什么？
《济南好》系列是李学明壬寅年到来之前创作的一个小系列。画的是济南的山水、风物和人事，用笔醇厚，设色古淡，注重留白，图式多变，或泛舟湖上，或踏春郊野，或礼佛古刹，或临流拂暑，或汲水名泉，或对泉洗心，或历山远眺，或明湖溜冰。既有古典气息，又有现代氛围，尺幅不大，却耐人寻味。这个系列的作品，无论人物多少、情景异同，皆一派静气。黄宾虹论画强调“画贵有静气”，李学明的画就具备“静气”二字。古语曰“言为心声”，笔墨语言的气格，皆是画家性情与精神的呈现，没有安静的内心，就不会有安静的笔墨氛围。
这个系列是李学明先生数十年生活于济南的情感的沉淀和笔墨的物化。画的是古典里的济南、人文里的济南，是老济南，也是新济南。无论时代怎样新，都不能脱离古典的氛围，因为那氛围已经成为这座城的底色。现代人物生活在这样的底色里，从而具备了更加深沉、更加厚重、更加人文的气质。这个系列，也画出了济南的山水自然，画出了济南的历史人文，画出了济南的古旧往事，也画出了济南的今人风情，画出了济南的厚重，也画出了济南的空灵。一个有人的济南才是美好的济南，人因置身山水之间而更加可爱，山水因人的出现而愈发多情，山水接纳了人，人生动了山水，二者相得益彰，构建起了山水的人文气质和艺术底色。现实生活中的济南，与笔墨里的济南，二者互相观照，彼此塑造，化身为宣纸上的济南，这就是艺术的魅力。
从老家莘县到泉城济南，这是一条艺术的有感而发之路，这条路也是笔墨格调的生长之路，笔墨的美学在第一故乡莘县与第二故乡济南之间完成了精神上的对接、艺术上的建树。
贝尔说“艺术是有意味的形式”，从中国画的角度上看，笔墨是人格之表征，是情感、趣味、观念、审美、追求等因素熔铸的“有意味的形式”。笔墨是纸上的山河创造，亦是纸上的时空创造，唯有创造的艺术才富有新的生机和可能。让我们沿着古淡雅致的笔墨，循着泉水叮咚杨柳依依，走入李学明画笔下的济南吧，这里有你熟悉的曾经，也有新鲜的现在。你可以穿越那些年的时空，也可以拥抱具体的眼前。笔墨里的济南，是人物，又是山水；是时间，又是空间；是画，又是诗；是形而上的美学意境，又是具体可感的现实生活。
济南好，
风景旧曾谙。
四面荷花三面柳，
一城泉水半城山。
能不爱济南？
