亘古·叠嶂 绢本水墨 60cm×40cm 2022年
王栋是一位有明确艺术追求的青年山水画家。
他的山水画在宏观上依旧归属于传统范畴，但他在对传统技法进行深刻审视与思索的过程中，借助笔墨这一媒介，巧妙融入了当代意识与时代精神。山水画中的意象既具体可感，又蕴含着抽象与朦胧的韵味，点线的交织与山体的纹理走向，超越了自然的形态限制。
画面虽厚重却不显琐碎，虽繁复却不失壮阔，于混沌之中塑造出强烈的视觉张力与高度概括后的和谐统一。这是对传统皴法线性结构局限性的一种智慧性超越和探索性尝试。
中国画之所以在创新之路上步履维艰，是因为千百年来，中国人对中国画已形成了一套特定的美学认知范式。而在当今这个崇尚创新的时代，探索者往往不自觉地陷入进退维谷的困境。完全沿袭传统的画法让人觉得缺乏新意；而新奇的“现代化”探索又可能被视为离经叛道。其实，探索者的取向是多元且多面的，他们以传统笔墨为基础，以新颖的形式感和画种融合为突破口，创造出一种新的审美图式。作为一种蕴含时代意蕴的文化取向和探索路径，王栋正是其中的一位积极尝试者。
王栋的山水画，其内蕴承袭了传统的山水精神，但在构成样式上却采用了西画的全景图式；他以传统的没骨法作为山水画技法的支撑，而视觉效果则借鉴了西方绘画的情调。这种中西融合的视觉表达，赋予了他的山水画全新的姿态和风貌。
尽管这种风貌尚处于探索阶段，但它已经展现出了鲜明的文化个性和深厚的文化情怀。
（文/韩玮，山东师范大学教授、研究生导师）
