朱德群 嘉陵江畔 64.5×81cm 布面油画 1951年 私人收藏
10月19日，“光辉万象——朱德群艺术回顾展”在中国美术学院美术馆开幕。作为中国美术学院迎接2028年建校百年的重大学术项目之一，展览历时5年筹备，汇集朱德群一生重要作品及文献约260件，其中包括107件油画，以“湖山初心”“自然氤氲”“光色灵晕”“天地化醇”“世纪同行”“生命之流”6个板块，系统呈现其跨越东西方的艺术探索。
朱德群是中国美术学院杰出校友，也是享誉世界的法籍华裔艺术家。1935年，他考入国立杭州艺专，在西子湖畔开启艺术之路；1955年赴法，逐渐形成融汇中国艺术精神与西方抽象绘画语言的个人风格。1997年，他当选为法兰西学院艺术院两百余年历史上第一位华人终身院士；2001年，获得法国总统希拉克颁发的荣誉军团骑士勋章。
“我的艺术之根和源，在杭州艺专。”展览第一板块“湖山初心”由朱德群的这句话展开。展厅中，林风眠1926年发表于《东西艺术之前途》中的文字被置于墙面：“西方艺术上之所短，正是东方艺术之所长，东方艺术之所短，正是西方艺术之所长。短长相补，世界新艺术之产生。”1935年，朱德群进入国立杭州艺专，在中西融通的学术氛围中学习，受到吴大羽、方幹民、潘天寿等先生的指导。
中国美术学院院长、中国美术学院美术馆馆长、本次展览策展人余旭红表示：“杭州西湖，是铭刻在朱德群内心深处不曾忘却的精神原点。”青年时期，朱德群常与吴冠中在西湖一带写生，山水、光色与不断变化的自然气象，成为其早期观察世界的重要经验。
1955年赴法后，朱德群逐渐由具象走向抽象。此后，中国书画传统持续成为其重要的艺术资源。20世纪60年代起，他逐渐摆脱德·斯塔尔的影响，更加关注线条、色彩与空间的表现，并从范宽等中国古代山水画家的作品中汲取养分，在东西方艺术经验之间形成自己的绘画语言。
朱德群曾回忆潘天寿对绘画用笔的要求：“一笔不可以加，一笔不可以去掉”，并感慨：“他给我讲这句话，我永远也忘不了。”展览中的书信、照片和文献，也呈现了他与林风眠、吴大羽、潘天寿、吴冠中等师友之间的联系。
开幕式上，朱德群家属向中国美术学院捐赠57件朱德群重要作品，以及1件其收藏的法兰西艺术院终身院士阿尔贝·费侯创作的雕塑作品。朱德群之子、朱德群基金会副主席朱以峰表示，父亲在杭州艺专获得的不只是中西绘画技法，更有深层的精神滋养；真正的传承并非简单复制传统，而是在学习、探索和转化中形成自己的艺术表达。朱德群夫人董景昭在视频致辞中表示，朱德群始终从师长和所敬仰的艺术家身上汲取养分，却始终保持独立思考。她说：“一件艺术作品只有不断与新的目光相遇，才能保持生命力。”
此次展览以“湖山初心”为起点，在作品与文献之间重新梳理朱德群跨越中西的艺术道路，也让他始终未曾割舍的中国文化根脉得到更清晰的呈现。据悉，展览将持续至2027年2月18日。
