齐鲁大地自古文风鼎盛，泰山雄峙铸其骨，趵泉清流淌其韵。当七月的风掠过这片浸润着笔墨传统的土地，一场承载着两代人艺术心语、呼应着“承山静水”哲思的展览悄然启幕——7月19日上午10时，“承山静水——李承志、李静中国画作品展”在山东画院美术馆隆重开幕。这场由山东画院、山东省文史研究馆、山东省中国画学会、济南市美术馆（济南画院）联合主办的艺术盛事，让观者在笔墨浓淡间，触摸齐鲁文脉的厚重根基，感受传统水墨在当代语境下的新生脉动。
艺术传承：父如岱岳，女若趵泉
作为山东画坛的资深前辈，李承志先生深耕绘画领域六十余载，其作品以“皴墨凝魂”为特色，将泰山的雄浑、黄河的苍茫融入笔墨之中。他笔下的《故乡秋高》《宝窟魂》等山水巨作，以金石般的皴擦点染与苍茫墨色，塑造出齐鲁山川的骨相气韵，既保留宋元山水的筋骨，又通过光影层次的现代转译，赋予画面以时代气象。正如其艺术理念：“笔墨当随时代，但根脉须扎进文化土壤。”
李静则以女性艺术家的细腻视角，开辟出“静水留白”的新境界。她的《立春》《微雨》等作品聚焦泉城青年群体，以意写晕染技法表现氤氲水汽，留白处虚写云影天光，将流动的时间凝为永恒的水墨涟漪。画面中，传统山水的幽远意境与现代都市的蓬勃活力达成微妙平衡，展现出“在传统基因中抽发新枝”的创作智慧。
展览亮点：笔墨对话中的文化张力
此次展览不仅是艺术成果的展示，更是一场父女间的艺术心语对话。李承志的作品，将齐鲁大地的雄浑与灵秀展现得淋漓尽致；李静的作品，在呦呦鹿鸣与青年身影的交织中，传递出传统与现代的精神共鸣。
李承志的山水巨作以沉稳的赭石、青绿为主色调，如同根基深稳的大地；李静的作品则以淡墨、留白为基底，恰似破土而出的新绿。这种“刚柔并济”的布局，既是对“承山静水”主题的呼应，也隐喻着中国文化中“动静相生”的哲学内核。
据悉，展览将持续至7月28日，诚邀社会各界人士共赴这场跨越时空的艺术对话，在承山静水之间，感受千年文脉的流动与新生。
