一场“追溯—探索—回归”的艺术还乡
赵无眠，现任北京李可染画院常务理事、副院长，上海临港产业大学创新艺术学院院长，兼任清华大学吴冠中研究中心研究员，日本北九州大学赵无眠艺术研究会名誉会长。
本次展览围绕艺术家“在他乡”与“归故乡”两层辩证关系展开。“在他乡”代表艺术家三十载的游历、学习、融合与突破，是其当代水墨与综合材料实验的广阔背景；“归故乡”并非简单怀旧，而是将故乡的风物、记忆与情感升华为创作的核心母题与精神能量，实现艺术的创造性回归。
本次展览按“追溯—探索—回归”的叙事线索分三个板块呈现。
板块一“溯源·乡野的凝视”集中展示赵无眠近年来重返莱西所作的写生作品，题材主要包括“一山”即周家大山；“两河”即小沽河、大沽河，兼顾南山（即贡山，同属周家大山山脉）、月湖公园、产芝水库、相邻村庄等。这些作品是最直接、最质朴的视觉日记，也是展览情感逻辑的起点，意在建立观众与艺术家共通的“地方感”。
板块二“融汇·跨界的诗学”则呈现艺术家在世界与中国各地行走，以及在工业、商业、生活与管理之间跨界整合的实验性创作，探讨东西方材质、观念的交融与碰撞，展现其“在他乡”艺术表达的宽度与跨界融合的能力，是个人美学体系构建的完整体现。
板块三“激荡·水墨的远征”展出赵无眠最具代表性的道象水墨作品，展现其如何将传统水墨语言置于国际当代艺术语境中进行解构与重组。这一板块体现“国际性”的探索成果，展示其艺术语言的成熟度与独立性，是连接水墨传统与国际语法的“转换器”。
三个板块彼此呼应，共同构成从故乡出发、远行求索、再以艺术方式归来的完整叙事。
三十年远行，把故乡带在身上
赵无眠的艺术发展，始终与“行走”和“回望”相伴。他出生于莱西市南墅镇，小学、中学都在莱西完成，考入大学离开莱西之后的三十年间，他工作于济南、成都、北京、上海多地，并在法国、德国、意大利、美国等近二十个国家展览展出，在他乡学习、融合、突破，在现当代水墨与综合媒介实验之间不断拓展边界。
在此期间，故乡并未因距离而淡化，反而在时间与空间的拉伸中，成为他反复咀嚼、转化与重构的文化基因。周家大山、小沽河、大沽河、月湖、产芝水库、田野村庄，这些具体而微小的地方风物，既是写生对象，也是情感入口；既承载记忆，也生成新的艺术语言。
对赵无眠而言，这次展览不是简单的“回来看看”，而是把三十年艺术积累带回故乡，与故乡的山河、街巷和人群重新对话。写生作品里的凝视，当代水墨里的解构，跨界实验里的融合，最终都指向同一个问题：故乡如何成为艺术的精神能量，艺术又如何反哺故乡。
展览以“却向山河问故乡”为名，问的是山河，答的是三十年未曾中断的情意。它让观众看到，一个艺术家的故乡不只是一个地理坐标，更是一种持续生长的创作母题。
从一场展览出发，让审美力回到城乡日常
本次展览不是一个终点，而是一个起点。
以“赵无眠艺术回乡计划”为开端，未来更值得期待的是艺术与乡村、城市更新之间持续发生的化学反应。
在此之前，赵无眠先生以艺术与生活融合为方向，在山东、安徽、上海、北京等地持续进行艺术赋能项目，取得了丰硕的艺术实践成果。
“艺术回乡计划”将以展览为牵引，把美术馆的专业资源、艺术家的创作成果与公共美育带到乡村和城市更新现场：通过写生采风、公共讲座、社区共创、口传地名书丹、工作坊与跨界合作，让审美力进入公共空间、乡村空间和日常生活，让乡村建设不仅有功能，更有温度；让城市更新不仅有效率，更有文化辨识度。
审美力不是装饰，而是城乡更新中看不见的基础设施。艺术回乡计划若能持续开展，将有助于形成“展览—教育—创作—社区—产业”的联动，让更多人从观看者变成参与者，让地方文化被看见、被理解、被再创造。
展览在崔子范美术馆举办，正是一次面向公众的审美动员：从一幅写生、一场对话开始，把艺术从展厅延伸到山河之间、街巷之间、生活之间。
却向山河问故乡，答案在作品中，也在未来里。
2026年10月19日至11月18日，莱西市崔子范美术馆，期待与观众一同走进赵无眠的三十年艺术还乡之路，也见证一场以艺术提升城乡审美力的新起点。
（文/何努力来源：当代亚洲艺术中心）
却向山河问故乡——赵无眠艺术回乡计划作品展
艺术顾问：李庚、刘巨德
学术主持：王鲁湘
展览题字：王鲁湘
主办：李可染画院、中国美术家协会河山画会
联合主办：上海临港产业大学创新艺术学院
特别支持：中共莱西市委宣传部
承办：崔子范美术馆
协办单位：青岛农商银行莱西支行
策展人：梁洪文
联合策展：马玲玲
展览时间：2026年10月19日-11月18日
展览地点：崔子范美术馆（山东省青岛莱西市文化东路9号）
