池社欣然宣布，将于 2025 年 11 月 10 日呈现李黑地的个展 《火舌》。
此次展览汇集了艺术家近几年创作的十二幅绘画与一件雕塑作品。这些作品超越时间，为艺术家内心风景的映照。其中十二件作品曾展于今年八月刚刚闭幕的香港佩斯画廊同名展览，而一幅全新创作的宏大且充满活力的绘画作品——《九月》，将于此次新展首次亮相。
在不断的突破与挑战中，李黑地尝试以流动的色彩与形态描绘精神状态与现实经验。其实践犹如一叶小舟漂泊在汹涌激流中，承载着恐惧、不安与身体错位感，同时与悲剧小说和实验音乐的情感强度产生共鸣。 在其画布上，闪烁的光点点缀其间，缝合心灵的波动与裂痕，并与艺术家对在大自然中自由生长、不受束缚的生命力的渴望交织在一起。
水域般的色块、树干与火焰时不时地浮现于其画面边缘。这种高度的自我觉察驱动着其创作本能。正如艺术家在一次访谈中所言:“这种稍瞬即逝的风格渗透于我的创作之中，它为我提供了空间去探寻被压抑的欲望和试验。” 其画面中常弥漫着雾气般的森林氛围，诡异的场景超越了树木与身体的边界。叙事性形象被撕裂并潜藏在发光的点与线之下，与观者玩捉迷藏的游戏，同时向启发创作的小说与电影致以低调的敬意。
展览中一件新近揭幕的大尺幅绘画，以压迫性的存在与多层次的复杂性统摄全场。蓝、绿与赭石的半透明色层，与紫色，橙色的闪光交织，营造出像是水域氛围般的场景。人物、植物形态与建筑痕迹在画布中浮现又消散，徘徊在可辨识与抽象之间。其游移的透明感与破碎的透视性暗示着流动的状态——如幻如影般映射出李黑地在创作中不断描绘的内心流域的艰难航行。
在绘画之外，艺术家也带来一件雕塑作品:《拥抱》，那是一艘小船中卷曲的躯体，象征着脆弱与渡航。 作为一个具象的存在，它也可被视为艺术家对自己存在的隐喻，就像其漂浮于作品与情感的河流之中。整体而言，这些作品拒绝固定叙事，而是展开为一个个感官的场域，在其中，偶然的形体不断地被色彩的消融所打破。在遮蔽与显露、欲望与扰动的交替之间，李黑地对“转瞬即逝”的探索达到了最为动人的表达。
-沈瑶楠
关于艺术家
李黑地，1997 年生于辽宁沈阳，现生活并工作于伦敦。艺术家曾在俄亥俄州参加为期一年的学生交流项 目，随后在南加州的艾迪尔维尔艺术学院学习。其于 2020 年获得伦敦切尔西艺术学院美术学士学位，并 于 2022 年获得伦敦皇家艺术学院绘画硕士学位。
其首次个展于上海 Linseed Projects 举办(2022)，随后在洛杉矶 Michael Kohn 画廊(2023)以及伦敦 Pippy Houldsworth 画廊(2024)展出。今年，展览《火舌》(2025)在香港佩斯画廊展出，这是其自 2024 年加入该画廊以来的首个个展。近期包含其作品的群展包括:香港 Gagosian 画廊(2023);温哥华 国际当代艺术中心(2023);北京 X 博物馆三年展(2023);上海余德耀美术馆(2023);菲律宾马尼拉大都会博物馆(2024);法国第戎 Le Consortium(2024);纽约 GRIMM(2024);英国赫普沃斯·韦克 菲尔德(2025–26);以及北京 X 博物馆(2025)。其作品被全球众多公共收藏机构收藏，包括俄亥俄州哥伦布艺术博物馆;英国赫普沃斯·韦克菲尔德;乔治亚州亚特兰大高艺术博物馆;迈阿密当代艺术学 院;上海龙美术馆;洛杉矶县艺术博物馆;得克萨斯州达拉斯拉乔夫斯基收藏;意大利都灵桑德雷 托·雷·雷鲍登戈基金会;新加坡达诺托艺术基金会;日本东京上岛美术馆等。
