戏绘共生沉浸式交融！
“对戏•王成宇油画艺术展”亮相繁星，传统美学焕发当代活力
作为国家级文化产业示范基地，繁星戏剧村深耕文化领域十六载，从聚焦小剧场话剧的新生力量成长为兼具IP影响力与品牌价值的文化标杆，更以“戏外艺术中心”拓展跨界边界——该中心以戏剧空间为载体，通过“剧场化解构”打破艺术门类壁垒，将传统剧场转化为多元展陈空间，实现从表演场域到综合艺术空间的延伸，成为繁星链接传统与当代的重要平台。
展览前言
本届当代小剧场戏曲邀请展演季由北京市戏剧家协会、北京市西城区文化和旅游局、北京天艺同歌国际文化艺术有限公司联合主办，繁星戏剧村、戏外花园承办，并获国家艺术基金资助，展演期间好戏与好展相映成趣，丰富文化体验维度。“对戏•王成宇油画艺术展”在繁星戏外艺术中心沉浸式启幕，本次展览出品人 樊星，总策划 任晓凡，策展人 杨古院 ，学术主持 郭子扬担任。展期为2025年11月29日至12月12日。展览地址：北京市宣武门内大街抄手胡同64号 繁星戏剧村园区内•3F戏外空间。 展览开场简洁有力，戏曲演员身着戏服登台，水袖翩跹、唱腔婉转，穿梭于油画作品间，与画作中的戏曲人物遥相呼应，带领观众一秒入戏，直观感受戏曲与绘画的跨界交融之美。现场高朋满座，掌声热烈，开幕式结束后部分嘉宾艺术爱好者藏家们纷纷与作者合影与作品拍照，此处展览是艺术家和观众持续交流好机会，戏外空间是个很好的艺术展览平台。
开幕式现场
开幕式现场
开幕式现场
开幕式现场
此次展览是繁星戏剧村探索东方美学当代焕生的重要实践，核心艺术家王成宇以戏曲文化为创作内核，用油画语言赋予传统戏韵新鲜视觉魅力，其作品堪称传统美学当代重构与再生的绝佳样本。他深谙东方美学虚实之道，极善留白，画布未着色处暗藏流动气韵，以“计白当黑、以少胜多”的审美精髓，留给观众充足想象空间，尽显“此时无声胜有声”的艺术意境。
展览现场
展览现场
王成宇的笔触充满鲜活生命力：刀马形象的色块叠压尽显苍劲，戏裙纹路的轻勾慢染饱含柔情，人物一颦一笑、手眼身法步皆灵动跃然。尤其近年戏曲主题中的马元素，以粗犷笔触勾勒动态张力，搭配细腻衣纹，刚柔相济间既藏时空故事厚重感，又兼具审美平衡之美，完美融合戏曲神韵与油画表现力。
展览现场
展览现场
展览现场
从学术视角看，王成宇跳出刻板传统表达，以虚实相生的韵律、形神兼备的追求，用“淡妆浓抹总相宜”的当代油画语言重构美学。他将镜面、金属、装置等多元媒介作为表达工具，让东方神韵在当代艺术形式中自然生长，而非简单中西拼接。其作品不仅被牛津大学、杜伦大学等顶尖机构珍藏，更获各国使馆藏家青睐，印证文化精髓的跨时空穿透力。
嘉宾合影
“对戏”并非传统与当代的对立，而是彼此滋养的艺术对话。王成宇笔下的戏曲生命，以独立、幽默、真率的语言传递核心内涵——真正的艺术传承，是让经典之美在当下持续鲜活动人。此次沉浸式展览正是这一理念的生动落地，让观众在体验中读懂传统美学的当代价值。
媒体采访
媒体采访
媒体采访
这场持续半个月的展览，既是艺术盛宴，更彰显传统艺术突破圈层、走向大众的可能。未来，繁星戏剧村将继续以戏外艺术中心为纽带，推动多元艺术跨界融合，为传统美学注入当代活力，书写文化品牌创新发展的崭新篇章。
艺术家简介：
媒体采访
王成宇,独立艺术家。1998年毕业于沈阳师范大学美术系。 2015年起于罗马美院佛罗伦萨美院访学。 作品被英国牛津大学杜伦大学永久收藏。 2024年荣宝斋秋季大拍成交,2025大卫杜夫雪茄保湿盒艺术联名。现任奥加美术馆艺术顾问，举办多场个人展览，作品被各大美术馆、各国使馆及藏家收藏。
在草原长大的成宇有与生俱来的力量感和驰骋的想象力。不论是汤显祖和莎士比亚下一盘棋，贝多芬和包 青天同台演出,还是草原上奔腾的骏马,都是全情投入后的灵感迸发,自然流淌,亲切而富有生命力。
古典韵藉的东方审美成宇创作的底色。千里江山,美人合鸣,古典意象在油画刀的驰骋中纵情写意，气韵贯通,寥寥几笔勾勒出浮雕质感。向着传统无尽的回归带来无穷创新裂变,古典焕发新的生机。不同于谦逊腼腆的外表,成宇的每幅作品都展现出超凡的创造力,给人以强烈的视觉震撼,引起观者的思考与共鸣。这种创造力根植于他内心坚持的独立精神，不盲从,不跟风,凭借精湛的技艺和天才的想象自成一派。
展览作品欣赏：
