艺术家是活在精神世界里的人，以感觉、情感、思想穿透物质属性，赋予作品以灵魂。
面对纷繁的世界，艺术家的感觉、思想和心性才是真正的“眼睛”。肉眼只是一个器官，如果不与善感的灵魂相联结就会视而不见。艺术家的作品不是对物质世界的简单再现和解释，而是超越了客观世界的主观之见。
“独立之精神，自由之思想”这两点应该是做为一个艺术家必备的素质。时代总会不断地向艺术家提出问题，艺术家不可避而不答，且自己也要常常自问自答。
我很清楚每天在自己的工作室，挥笔、调色、画画、看书、观帖、临帖，亦如埋在深巷子中孤独的酿酒师一样，乐在其中。画画也是在侍弄我生命中的自留地，这是一块安祥而孤独的净土。在这块土地上劳做，春种秋收使我觉得日子过得踏实，有归属感，幸福便由然而生。
英国大哲人笛卡尔曾说：“我思故我在”，我想说：“我画故我在”。最终我的画逃脱不了我“这个人”！我的所有维度尽在其中。创作和写生是我多年来一直喜欢的表达方式。“感时忧世，心潮激荡”存在与表述、象征和隐喻、对景对物写生，画景写心、放任自流。现实、超现实，没有界线。
青藤大师曾坦言“高书不入俗眼，入俗眼者必非高书。”这是大师掷地有声的感言，我想画亦如此。审美的境界是有高、低、雅、俗之分的，雅和俗是不能同生共存的，所谓雅俗共赏是不可能的，赏俗者众，赏雅者寡，而赏大雅者对低俗之物是不屑一顾的，因此真理往往是掌握在少数人手中。通过这次画展尤如打开了几瓶我自酿的酒。希望懂酒的方家品完后能对我酒后吐真言，并对这“酒”加以评说指教。
韩大为于得味堂
2014年8月5日
油画《背影》是我在2008至2012年间完成的系列组画。主角是平民。这些画是我对于平民的经历、境遇、角色和情愫的领受与感慨的表达。我擅于把握这样的主题，因为我是平民。
每幅画上只设一个人物，为的是规避情节和图像的复杂。造型凝练或是简率，传达的情忱深重或是轻平，我都不做考量—一切顺应潜意识的驱动；幅度、形态、色彩、遍次……经历了许许多多的推敲、变动和迭加，也都如此。这个潜意识充满了我对于平民的艰忍、顽强和生命力的体量与敬意。
谨此献给热爱生活、喜欢绘画的人们。
马德龙
2014年7月29日
